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| PH: DIEGO NUCERA |
Por Agustín Ochoa. “Los Carabajal”, conjunto emblemático del folklore, se presentarán hoy- domingo 28 de febrero- a partir de las 20:30 en el Teatro Coliseo de Lomas de Zamora.
Al respecto, A SUBIRSE A LAS TABLAS conversó en exclusiva con uno de los integrantes de “Los Carabajal” Mario “Musha” Carabajal:
“No va a ser un domingo cualquiera, va a ser un domingo lleno de chacareras, alegrías, felicidad, reencuentros”
¿Qué expectativas tienen para el recital de esta noche?
Las expectativas más grandes que uno puede tener porque para el músico es volver a vivir, subir a un escenario, el reencuentro con la gente, volver a entregar sentimientos a través de las canciones. Son expectativas con nerviosismo, ansiedad, con todo lo que tiene que ver de aprender de estos tiempos como manejar la situación de la gente que vaya, los protocolos, pero a Dios gracias de que tenemos la suerte de ir de a poquito poniendo en funcionamiento el carro, las ruedas haciéndolas girar para que volvamos a tener las sensaciones especiales que es cantar, subir a un escenario y ofrecerles las canciones y sentimientos a la gente que acompañé.
Se van a reencontrar con un público muy seguidor de “Los Carabajal”
Sí, son seguidores del folklore. Los Carabajal ocupan un lugar en el corazón de la gente porque se sienten representados con un género y una línea musical que están totalmente identificados con Los Carabajal. Así que va a ser una noche de emociones, aparte vamos a contar con algunos invitados que también le van a poner su granito de arena para que la gente tenga la diversidad de posibilidades escuchando música. Estarán acompañándonos, aparte de estar haciendo la presentación del disco “Leyendas”, “La Clave Santiagueña”, con el amigo Rodolfo Maldonado y su banda, el gran cantor Sebastián Ruiz, y para hacer un final bien de patio santiagueño nos acompañarán un grupo de jóvenes ejecutantes de violines que se llaman “La Sacha Fuga”. Los que vamos a participar del espectáculo estamos ansiosos de que llegue la hora de la presentación para poder desarrollar todo lo que tenemos proyectado y toda la contención que tenemos de hacer música arriba de un escenario y presencial¿Qué novedades encontramos en este nuevo disco “Leyendas”?
Lo que tiene este disco un alto contenido emotivo porque el repertorio elegido esta hecho a conciencia, con mucho trabajo, mucha selección del repertorio e hicimos reversiones de canciones que son universales, como “Pájaros en el aire” es una y hemos contado con la colaboración en el disco de Lito Vitale y de un cantor uruguayo número uno en su país Lucas Sugo, “Entra en mi Hogar”, canciones que en cualquier lugar del mundo la acarician la mano de la madre- son todas de la misma forma y entregando amor- . En otros temas hemos tenido la participación “Los Tekis”, Litio Lucio Rojas con Alfredo Rojas, Peteco Carabajal que es parte de nuestra sangre, historia, de la historia de Los Carabajal, Rubén Patagonia, Facundo Giménez, hay un cuarteto de cuerdas dirigido por Pablo Agri.
Después hay homenajes a Carlos Carabajal, a los Hermanos Ávalos a través de un escondido que la hicieron muy conocida que se llama “Todos los Domingos”, dice frases bien representativas de Santiago del Estero, como por ejemplo, empanada, locro, vino todos los domingos, y es como se vive todos los domingos en Santiago. También homenajeamos a Jacinto Piedra,un joven que con apenas 36 años se fue de este mundo y dejó su impronta y pensamiento en las canciones, como “El Buen Lugar”, “Te voy a contar un Sueño”; y a todos los bailarines porque forman parte del paisaje, ya no son meros espectadores, sino que los bailarines espontáneamente expresan sentimientos cuando escuchan una chacarera, una zamba, y hay un referente santiagueño que se llama Carlos Savedra, desaparecido, pero que dejó su impronta, su enseñanza en muchos bailarines que él mismo los formó, y continúan su sangre su hermano Juan Savedra y sus hijos. Así que a este formador de bailarines le hemos rendido un homenaje con una zamba-”Zamba para un Bailarín”-.
También están las canciones nuevas como bien nos definen a Los Carabajal, que pertenecen a los integrantes del grupo, tengo una chacarera junto a Mario Álvarez Quiroga que se llama “Mirando arder la Leña”, Kali y Walter escribieron “La Reina de la Chacarera”. Así fuimos aportando canciones nuevas que es la temática y constante de Los Carabajal, que es renovar el repertorio permanentemente.
“Los Carabajal” cumplen 54 años de trayectoria ¿Qué recuerdos tienen de aquellas primeras presentaciones?
El conjunto se formó por idea de Agustín Carabajal que es el creador del conjunto y que a la vez es el autor de la “Telesita”, “Pampa de los Guanacos”. El creó el conjunto con este estilo y le dio funcionamiento en esos primeros tiempos. Arranca el conjunto en 1967 con Agustín Carabajal, Carlos Carabajal, Cuti (hermanos) y Kali (sobrino). Al año siguiente se fue Carlos e ingresé yo con apenas 16 años, pero antes de ingresar al conjunto mi meta e ilusión era ser jugador de fútbol y no cantor, aunque se ve que mi vocación estaba ahí y me dediqué de lleno a la música guiado por supuesto por Agustín Carabajal. Desde el 68’ con el conjunto hasta estos días para formar un grupo que ha creado una identidad propia, una marca registrada, y a través de los 53 discos que hemos dado a conocer han quedado canciones como la “Telesita”, “Pampa de los Guanacos”, “La rubia morena”, “Perfume de Carnaval”, “Pájaros en el Aire”, “Digo la Mazamorra”, “Desde el puente Carretero”, “Entra a mi Hogar”, canciones que forman parte de esta historia que han consolidado esas canciones, esta carrera que hoy por hoy tenemos este presente que nos permite seguir aportando canciones y sentimientos para el género folclórico.
¿Cuál fue el hecho que marcó un antes y un después en “Los Carabajal”?
Fue un disco que hemos grabado en el año 93’ que se hicieron conocidos los doce temas. Fue un antes y un después en el sentido de que nosotros veníamos vistiéndonos con ropas de gaucho, y en ese momento nosotros empezamos a encontrar detalles para solucionar lo escénico, uno se paraba frente al micrófono y no se podía mover del micrófono porque si te movías no tomaba la voz o la guitarra; entonces encontramos la posibilidad de un instrumento, precisamente una guitarra, que iba por línea, el cual ya no hacía falta estar tan estático arriba del escenario y eso le dio un dinamismo al conjunto y una interacción entre nosotros que fue muy lindo descubrirlo y ponerlo en práctica. Para este disco encontramos un repertorio que comenzaba a componer Peteco, entonces tomamos una temática más de apertura. Si bien y puntualizando de que venimos del patio de tierra, somos santiagueños, la chacarera es nuestra esencia, pero le dimos unos toques desde la estética porque en la tapa del disco salimos con ropa informal, zapatillas, ropas de más de calle y el disco tiene temas que hasta el día de hoy se cantan, como “Pájaros en el Aire”, “Entra a mi pago sin golpear”, “Perfume de Carnaval”, “El que pierde la Inocencia” de León Gieco, “Arbolito en Otoño”, canciones que han marcado ese antes y esa proyección del conjunto.
“Los Carabajal” son una verdadera escuela de la chacarera, ya que muchos bailarines se aprenden este baile bien santiagueño con su música ¿Qué sensaciones te genera este hecho?
Satisfacción, felicidad porque la tarea realizada se ve reflejada en ellos. Como así también compañeros que han pasado por el conjunto que no eran del apellido Carabajal, pero, sin embargo, han dejado su impronta y hasta el día de hoy continuamos esa hermandad comunicándonos. En la historia de Los Carabajal pasaron trece integrantes, de los cuales cada uno le dejó cosas importantes para que el conjunt nunca detuviera la marcha y seguir hasta hoy vigentes grabando, actuando, y por eso lo recordamos siempre a Agustín, Carlos, Cuti, Roberto, Peteco, Mario Álvarez Quiroga, a dos muchachos de la provincia de Buenos Aires: Óscar Testa, Óscar Evangelista, al “Mono” Leguizamón, Franco Barrionuevo, Carlos Cabral,”Indio” Lucío Rojas que pasó también durante seis años siendo primera voz de Los Carabajal y le dimos la bienvenida a Blas Sansierra que hace diez años que está con el conjunto. Así que cada uno con el amor, compromiso que requería la historia, lo han tomado, han dejado su impronta y su aporte. Hoy ver que algunos de ellos son solistas exitosos nos pone muy felices porque hemos contribuido a que ellos se proyectarán porque Los Carabajal han sido como una plataforma para que la gente los vayan conociendo, y hoy sean solistas reconocidos. Así que felicidad porque los Carabajal venimos de una familia de músicos, compositores, autores y que traemos la esencia del folklore en nuestra piel y que de repente somos trabajadores de la cultura y con esos conceptos tenemos la suerte de que nuestra propuesta musical, artística, el eco que se hace la gente, los bailarines, músicos con las canciones que proponemos Los Carabajal es importante para ver que estamos pasando por esta vida dejando una huella y que esa huella sirve para las nuevas generaciones.
Breve reflexión por estos 54 años de trayectoria.
Compromiso y vida, vida dedicada a lo que amamos: hacer música y la representatividad de Santiago del Estero.